每一个朝代都有着独属于他们的风土人情，从何感受？从文人们书写的诗篇中，从乐师们弹奏的音符中，从工匠们制作的器物中，从画师们绘制的画作中。
如果要票选出最受欢迎的朝代，唐朝当之无愧，因为它的繁华和强大，也因为它的大国气量。
而宋总是被人诟病的，因为重文轻武，军事力量上的薄弱，使得百姓颠沛流离，而靖康耻更是将王室的尊严践踏在了泥土中。
但是这并不妨碍它在经济和文化上的繁荣，在绘画这一领域，涌现了太多的名家大作，比如天才少年王希孟的千里江山图，比如张择端的清明上河图。
无论是中国绘画史还是世界绘画史，清明上河图都是传世的珍作，人间百态被张择端描绘在绢本之上，成为了艺术长河中璀璨的明星。
清明上河图重在细节，放大50倍之后，一点一点地仔细端详，会有很多意想不到的发现，就像那个睡在树下的小哥。
清明上河图大致可以被分为三个部分，郊外的春色风光，汴河之上的劳作以及街市内的人生百态。
在郊外我们可以看到不少踏青的官员和富家子弟，他们身着锦衣绸缎，被前呼后拥着，目光从他们的身上移过，可以看到寻常百姓。
他们有的正要去下地劳作，有的则是挑着扁担要去市上叫卖货物，再仔细一看，甚至能发现几个正在乞讨的乞丐。
三种人三种人生，人生百态由此跃然纸上，人们都在为了自己的事情忙碌着，无暇去顾及旁人。
走过郊外后便来到了汴河之上，作为大运河，汴河之上船只林立，有正在停泊的，有将要启航的，也有刚刚抵达港口的。
他们有的满载着货物，有的则是满载着人，工人们也在忙碌着，卸货上货，好不热闹的一副景象。
在汴河之上有一座桥梁，也是人来人往的，有的人在桥上观景，也有的人或骑马或步行，匆匆走过桥梁，去做他们自己的事情。
过了桥之后便抵达了东京最繁华的地段，街市之上，有百姓居住于此，也有很多正在沿街叫卖的商贩，有卖包子的，也有卖炊饼的，有卖冷饮的，甚至还有专门帮人刮胡子的人。
这里的店铺林立，装修风格也不尽相同，简朴还是奢华，看店主的心情，仅仅从画面中，我们便可以感受到那拥挤的人潮，仿佛所有的热闹都历历在目。
除了这忙碌的人群，还能看到正在约会情郎的女子，即使被旁人看着，她也并没有不自在，甚至还在朝那些人笑着，也不知道她的情郎有没有察觉到。
这是大致观察之下的清明上河图，而它真正的绝妙之处，在于越放大，越能感受到它对每一个人物的细致刻画。
在那些不被人察觉到的细微处，张择端也没有选择忽略，即便只是一个小小的人物，他也不会觉得浪费了笔墨。
放大50倍之后越发能够感受到他的细致入微，当然也会发现一些比较尴尬的场景。
就比如在一棵树下，正围坐着一群人，正在交谈着什么，他们应该是在此处乘凉，周围还摆着一些吃食，但他们不是主角，主角是躺在树下的小伙子，不知是喝醉了还是只是在小憩。
小伙子有一些特立独行，下身只穿了一条红色的短裤，这在保守的古代，可以称得上是奔放大的，但是他周围的朋友都说笑着，仿佛习以为常。
这倒是打破了我们对于古人一贯的刻板印象，原来古人也并非我们想象的那般束缚自己，他们也会怎么舒服怎么来，周围的人也并不会因此就排斥。
张择端就这样把这些生活中的小事一点点记录下来，一点点融进自己的画笔中，一点点绘制出来，让他们永恒的定格于此。
其实清明上河图并不是张择端的心血来潮之作，这样的一幅画卷需要花费大量的时间去取材和构思。
早就有专家提出清明上河图描绘的并非清明时节的情形，画中有很多赤膊手持蒲扇的人，这种场景不可能出现在清明时候。
所以这里的清明指的并不是时节，也不是地点，而是在代指当时的太平盛世，所传达出来的思想在皇帝的英明领导之下，百姓才拥有现如今富饶而又安宁的生活。
解释了清明之后上河又是什么意思？有的人认为这两个字所代指的是受到天子统治的区域。
像这样一解释，清明上河图究竟为何而作，又在称颂写什么，我们的心中便有了数。
张择端应该是接到了皇帝的指令，奉旨创作了清明上河图，用来称颂帝王的功绩。
但是不管这幅画的创作初衷是什么，他所描绘的百姓的生活是真实的，他展现在众人面前宋朝的繁华是真实的，这幅画作中倾注了作者的心血。
经历了朝代更迭世事变迁之后，清明上河图成为了无价的国宝，也成为了研究宋朝历史的要物，他的历史意义和他的文学意义同等重要。
清明上河图现如今存放在故宫博物院中，作为张择端为数不多传世的珍品，被精心地呵护着，不会随意地展示出来。
正是这些流传下来的画作，联系着我们和我们的先祖，我们透过画卷去眺望他们，与画中的他们对视，也算是一种意义上的传承。
人当然会消失，但是物品就会被长久地保留，纪念着那些曾经来过的人，就像这清明上河图，宋朝曾经的风采被它记录下来，这也就是它存在的意义之一。返回搜狐，查看更多