学造型究竟学什么？毕业后只能靠卖画生活吗？造型专业考学有什么优势？今天我们就从7个方面，为同学们详细讲解造型专业，想考造型的同学赶紧收藏起来吧~
造型是纯艺术专业，大致有以下专业方向：雕塑（雕塑艺术、景观雕塑、公共艺术、陶瓷艺术等），绘画（如中国画、油画、版画、壁画、综合绘画、水彩、插画、漆画等），美术学（美术教育、师范）等等。由此可知，造型类专业基本上以绘画类为主，也就是在大学中仍要继续学习美术类相关的知识。
全国招收美术生的普通高等院校有400多所，其中大约有95%的学校考试科目是造型基础科目，所谓造型基础科目是指素描基础、色彩基础、速写基础这三门绘画造型基础科目，也就是通常所说的“老三科”。
造型基础科目是绘画的基础，造型方向的学生造型基础能力扎实的情况下，更容易考高分，被院校录取。
从历年的文化课录取分数来看，在九大美院中，一般而言造型专业录取分数比设计方向录取分数普遍要低。每年的数据都有可能会有变化，所以这里只是相对往年而言不是绝对的。
首先我们要明确一个误区：学造型出来后只能画画和做美术老师，没有学设计的就业面广。据统计，仅北京近几年每年就消化掉15万美术类大学生，而且就业方向很明朗，影视，建筑，装修，服装，印刷，印刷，杂志社，电视台，报社，动漫，拍卖行业和各大企事业单位都需要大量的美术人才。
而造型，是一切艺术的根本，央美的设计院院长就是造型出身，大家可以把造型专业理解为基石和更高的起跳点，但凡是美术从业的顶尖人才，造型的底子都很好。想要在你的艺术领域出类拔萃，造型基础是你根基和走上高处的台阶。
造型方向的学习：除学习造型基础课程，另外根据考试的要求，色彩考试会涉及色彩头像、色彩半身像、色彩全身像，素描延伸学习素描半身像、素描全身像，速写训练场景速写、命题速写等。
造型类专业注重考察考生的造型能力，造型基础能力扎实的考生选择考造型类专业更容易考高分，被院校录取。
有较强绘画功底及多领域知识储备，打从心底热爱绘画的同学，因为这个门类在大学中很大一部分时间都会和画笔打交道。
同时还需要具有良好的绘画基础，这样有助于去实现艺术表达，但是更重要的是需要对美、对艺术有自己的理解与追求，这样的理解与追求均来源于自身对生活的体验，对周遭事物的敏感。
有志于从事造型绘画及多领域创作的学生，主攻央清造型并想用地方美院或综合院校保底的学员。
造型类专业旗下的绘画包含了中国画、油画、版画、雕塑、壁画、水彩、插画、漆画。
专业背景：中国画艺术在人类美术史上历史悠久、文化积淀深厚。作为本土艺术，中国画的天然优势是客观存在的，在创作风格上继承了以形传神、形神兼备的艺术素描手法，善于用变化无穷的线条和深浅不同的墨色来表现事物的质感与颜色，构图巧妙。在西方人眼中，中国画专业是决定中国美术高校国际地位的重要学科，因此，各美术院校的中国画专业也是接收外国留学生最多的专业。
培养目标：具有本专业的基础理论、基础知识，能较熟练地掌握中国画人物、山水、花鸟、书法篆刻的传统技法；了解中国画的历史传统和造型规律、艺术手法；具有独立完成创作和教学的能力等。
课程设置：中外美术史、艺术概论、美学概论、素描、色彩、速写、中国古典诗词、中国画论、透视、解剖、人物画、山水画、花鸟画、书法篆刻、创作等。
就业方向:可在美术创作部门从事国画创作工作；或在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、文化馆（站）、从事美术创作或美术普及工作；或在新闻出版单位从事美术编辑工作。
专业背景：油画是西洋画的主要画种，是以易于油剂（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。当画面干燥后，能长期保持光泽。
培养目标：掌握本专业的基础理论、基础知识，能较熟练地掌握油画的基本技能；了解西洋绘画史和现代世界美术发展状况，有较高的艺术修养和较强的造型能力；具有独立完成创作、教学的能力，一定的实际工作能力和初步的科研能力等。
课程设置：素描造型基础，色彩基础，艺术概论，中外美史，人体速写，解剖研究，色彩与感知，静物写生，油画肖像等。
就业方向：在艺术教育、公共艺术、新闻媒体等企事业单位工作的，从事艺术创意及相关技术管理、专业教育等工作。
专业背景：版画是视觉艺术的一个重要门类，广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品，具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画艺术在技术上是一直伴随着印刷术的发明与发展的。
培养目标：版画系培养的学生，可以做设计、做书装、做动漫、做影像、做行为、做装置、做雕塑，画油画。版画是处于设计与造型之间的一个奇妙的专业，和学设计的同学相比，版画出身的学生有更强的造型能力，和学传统绘画的同学相比，版画出身的学生有更多的设计性的思维。总体来说，版画是一个很有价值的学习方向。
课程设置：素描、木版 石版、铜版、丝网版、ps课程、中外版画发展史版画创作、色彩原理、色彩创作、下乡写生、艺术考察等。
就业方向：毕业生适宜在美术创作部门从事版画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆(站)从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作。
专业背景：壁画是以绘制、雕塑或其他造型手段在天然或人工壁面上制作的画。作为建筑物的附属部分，它的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。
培养目标：注重培养学生扎实的素描造型能力，掌握艺术表现的基本规律和技法，要求学生学会正确地观察与艺术思维的方法，提高审美趣味和鉴赏水平。
课程设置：壁画构图、综合材料表现、壁画创作与设计，浮雕与工艺成型、壁画绘制等。
就业方向：在城建、园林、艺术创作部门从事壁画的设计、创作工作，在各级美术院校从事本专业的教学工作，艺术馆、展览馆的美术创作，也可在其他部门从事有关宣传工作。
专业背景：雕塑是造型艺术的一种，又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。雕塑是为美化城市或用于纪念意义而雕刻塑造、具有一定寓意、象征或象形的观赏物和纪念物。
培养目标：培养具备基础素描以及对于泥塑、木、石、陶、金属等专门材料进行具象和抽象造型的能力，能在户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大制作，并能从事本专业教学和研究工作的高级专门人才。
课程设置：中外美术史、素描头像写生、人物速写与构图、雕塑石膏临摹、泥塑人物头像写生、雕塑构图、泥塑胸像写生、泥塑人体写生、立体构成、传统雕塑临摹、装饰雕塑、浮雕与建筑壁画、城市景观与雕塑、雕塑创作室外写生、雕塑材料与运用等。
就业方向：在各级市政规划局、园林局、装饰公司、动画公司、杂志社、科研等单位从事雕塑设计、景观设计、动画造型设计以及相关领域的研发应用、教学工作。
专业背景：书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品，是中国特有的一种传统文化及艺术，被誉为“无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐”。目前中国书法己经逐渐被日本和韩国文化接受。
培养目标：培养能够在各级、各类学校进行书法教学、研究的教师，教学研究人员，以及在文化、艺术、新闻出版等相关单位从事艺术品经营管理工作的高级专门人才。
课程设置：篆书、隶书、楷书、行草、篆刻、古文字学、古代汉语、中国书法史、书画鉴赏、书法概论等。
就业方向：可在各级各类学校从事书法和艺术类课程的教学工作，可在各类文化部门、新闻出版及企事业单位从事书法等相关艺术的经营管理工作，也可在各种社会文化艺术机构、教育培训单位中担任书法教学人员和管理工作人员。
专业背景：插画其主要功能是将文字内容、故事或思想以视觉形式的方式呈现。其外，插画与其他纯艺术的最大区分不止在于有文字的叙述性，其背后的市场和特定阅读对象的针对性，使得插画这个行业有着视觉传达的大众传播性和设计性。插画专业作为一门包容性极高的专业，当下的插画设计早已不再是仅仅局限于纸张之上，3D、多媒体的综合应用已是当下插画的新趋势。
培养目标：插画专业的教学体系涵盖插画理念、技法、绘画思维和行业实践，可以培养学生的美术鉴赏能力和插画制作能力。
课程设置：素描、色彩、构图、人物形象等方面的基础课程，还有课程如视觉传达、广告设计、出版设计等。
就业方向：可进入各种文化艺术领域，教育设计研究，出版管理。从事美术教学创作研究出版管理等方面工作及策划，也可以继续攻读硕士学位。
专业背景：水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏，水干燥的快，所以水彩画不适宜制作大幅作品，适合制作风景等清新明快的小幅画作。水彩颜料携带方便，也可作为速写搜集素材用。与其他绘画比较起来，水彩画相当注重表现技法。其画法通常分“干画法”和“湿画法”两种。
培养目标：引导学生从最基本的教育领域获取广泛的知识，特别是掌握获取知识的基本方法和思路及必需的创造和鉴赏力，使学生获得对包括材料、技法、历史和传统等艺术语言的理解。
课程设置：素描、水彩静物、水彩风景、水彩人物（头像、胸像）、水彩人物（人体）、水彩人物全身像、艺术实践、材料表现与制作、风景制作、毕业创作与论文指导、相关艺术课程选修等。
就业方向：学生毕业后能在艺术、文化类事业单位进行水彩创作、宣传美术文化。科研机构、美术设计、插画设计、传媒机构、新闻出版部门等企事业单位从事水彩画艺术创作。
专业背景：漆画以天然大漆为主要材料的绘画，除漆之外，还有金、银、铅、锡以及蛋壳、贝壳、石片、木片等。它既是艺术品，又是实用装饰品。狭义的漆画指以天然大漆为主要材料的绘画，广义的漆画是指一切运用漆性物质的绘画。
培养目标：培养具有传统工艺和现代绘画基础理论、基本知识和专业技能，具有较强的现代漆画创作意识和表现才能，具有综合素质较高的、创新精神的漆画创作人才。
课程设置：美术专业漆画专业学习的主要内容包括:色彩基础、素描、速写、色彩造型、构图等。还需要学习漆艺技法和漆文化知识,如:漆器加工、涂漆工艺等。
就业方向：毕业生具有一定的综合艺术创作能力，能够在艺术教育、公共艺术、新闻媒体等企事业单位工作的，从事艺术创意及相关技术管理、专业教育等工作的高级应用型、复合型以及创业型应用绘画专业人才。
专业背景：实验艺术，从字面意思理解，即在实验中探索艺术全新的可能性。实验艺术并不受制于特定媒介和艺术形式，创作者可自由地选择材料进行新媒介形式和新视觉经验的探索，自由地开展艺术实验，进行艺术创作。学习实验艺术最重要的是好奇心、求知的心态以及敢于迎接挑战的勇气。
培养目标：实验艺术培养的，是能够用自己的智慧去化解生活中遭遇到的难题，拥有丰厚的文化修养、反思性批判能力、创新的思维能力的人才；是有独立思想、善于跨学科、能把握新时代、掌握新技术的人才；是有强大的行动力、能创造出独特的艺术语言和方法系统的人才。
课程设置：艺术学、设计学、素描、绘画、声音艺术、影像装置艺术、生物艺术等。
专业背景：艺术设计学主要学习艺术设计方面的基本原理和基本知识，了解艺术设计的历史与发展规律，掌握艺术设计作品的分析方法和评价原则，具有进行艺术设计学研究与教学的能力。该专业主要侧重于理论方面的研究。
培养目标：培养中外艺术设计历史及理论教学和研究、中外美术历史及理论教学和研究，并能从事编辑和博物馆工作的高级人才。
课程设置：中国艺术设计史、外国艺术设计史、绘画基础、外国美术史、基础写作与编辑、博物馆学、美术考古学、古代汉语、艺术市场学、艺术心理等。
就业方向：在广告策划与设计企业、印刷包装企业设计部门、出版社与媒体设计部门等从事艺术设计或策划等工作。
专业背景：美术学专业是侧重于美术理论和教学研究的一门学科，也是其他美术专业的一门基础学科。美术学是在美术考古、文献分析、现状研究等基础上，对美术领域做出史论、批评、创作等综合性的系统研究。
培养目标：为美术史论、美术教育等领域培养教学和科研、美术评论和编辑、艺术管理等方面培养专业人才；毕业学生具有较好的艺术鉴赏能力、逻辑思维能力、综合分析研究能力、理论表达能力；具有一定的科学研究能力和实际工作能力。
课程设置：艺术学、教育学、中外美术史、美术概论、中外绘画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书画鉴定概论、美术与摄影基础等。
就业方向：从事各级学校、图书馆、新闻出版单位等从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。