旨在从绘画艺术从当下的多元情境与危机困境展开谈论，希望聚焦在绘画如何更新和何以更新的历史经验的探寻。从媒介、语言探索开始，绘画朝着观念、反思、介入等方向行进，在无限开敞中回应危机、言明绘画的独特——不断被预示终结又不断被不同的哲学观剖析；既稳定又不断嬗变；绘画复杂交错的魅力被不断论争，令人困惑、着迷之时，同样难以抗拒。
不久前建明联系我，约我为他在西安美术馆的个展写点文字。我第一反应自然是衷心为他开心，此外也诚惶诚恐；因为自他回到江西上饶后，我对他近期的作品了解不多。之前建明的油画作品在我记忆中，一直是以其独特的叙事性和情感深度而令人印象深刻。当他将近年来的新作发给我赏析时，才发现他的创作发生了巨大的改变与推进。所以，我为他这次个展览取名为《吹动时间的风》，恰是我对他在这组作品最初的感受与直觉的反应。应该说，刘建明的艺术风格在近期显得更加个人化和语言化，也体现了他艺术创作中努力寻找新的叙事和表达的维度。这是他主动表述个体与自然、时间与记忆之间的复杂关系的认知与思考。我猜想，这次展出的作品一定能够使观众从中感受到时间和情感的流动，以及艺术家对生命和人性的深刻理解。
这次个展上刘建明的绘画作品，主要是通过树、风和时间的三种视觉意象，来传达了对生命本质的思考，同时探讨了现代社会的变化和人际关系的复杂性。其一：树，这在艺术中经常象征着生命、成长和连接。树的根部扎入土壤，隐喻着过去和根源，而树干和枝叶则向上生长，象征着未来和希望。在他的作品中，树可能代表着人与自然的深层联系，以及时间在这段关系中的作用：回望个人的记忆和社会的历史。其二：风，通常象征着变化和无形的力量。可能看不见，却能感受到它对环境的影响。在刘建明的绘画中，风可能代表时间的流动和不可预测性。风吹动树叶，改变景观，述说着生活中的变化和无常。风也可能象征着情感和思想的流动，表现出人类内心世界的复杂性。其三：时间，这是这组作品中的核心主题。时间的流逝是不可逆转的，它影响着自然界的一切，包括树木和人类。通过表现时间的痕迹，刘建明探讨了记忆、历史和未来的关系。他的作品尽可能地反映了艺术家对过去的怀念、对当前的思考以及对未来的期望。可以说，刘建明通过艺术创作，试图捕捉和表现时间的流动和人类情感的细腻变化。这不仅是对自然景观的描绘，更是对时间和存在的哲学探讨。这些意象共同构成了一个关于人与自然、记忆与未来、稳定与变化的深刻反思。
此外，他在语言表达上也在践行自己对于这一母题的思索，例如自然与人工、传统与现代、抽象与具象等。他使用丰富的色彩和层次分明的笔触，展现了个人内心世界和外部环境的变化。这些作品反映了他对现实世界的观察和内心情感的投射，通过画面传递出一种宁静与深思的氛围。同时，他在绘画中通常涉及不同元素或风格的结合，以创造出独特的艺术效果。这种绘画风格强调多样性和复杂性，体现了不同物质、思想和文化的交织与共存。
这种多样性反映了艺术家对世界的多维理解和表达。画面语言的多样性不仅丰富了作品的质感，也拓展了艺术表达的可能性。因此在作品中，艺术家利用不同的元素通过对比与融合，形成一种动态平衡，反映了现实世界的复杂性和多样性。它提醒观众，世界不是单一和简单的，而是由各种不同的力量和因素共同作用的结果。在这一时刻，艺术引导观众思考自身在时间流逝中的位置，以及与自然环境的关系。这种反思不仅具有个人意义，也具有普遍的文化和社会价值。
2024 艺术凤凰——2024全国青年艺术家油画作品展，凤凰艺都美术馆，无锡·中国
2023 奋进新征程 丹青绘赣鄱——江西省大型美术作品展，江西省美术馆，南昌·中国
2022 “触摸到的真实——二〇一〇以来的中国当代青年艺术”（以新星星青年艺术家为例）展，邛崃美术馆，成都·中国
2020 辟新·更生——川美青年艺术家驻留计划回顾展（2013-2020）
2019 重庆市第七届美展暨第十三届全国美展选送展，四川美术学院美术馆，重庆·中国
2018 高原·高原——第七届中国西部美术展油画雕塑年度展，陕西省美术博物馆，西安·中国
2017 悦色青黄——中国当代青年艺术家赴芝加哥邀请展，有润美术馆，芝加哥浮世画廊，美国
2016 与手稿对话-关于绘画的隐秘之魅，上海多伦现代美术馆，上海·中国
2016 “萧条与供给”第三届南京国际美术作品主题展单元，百家湖美术馆，南京·中国
2015 Inter-Youth国际高等艺术学院青年绘画展，中国美术学院美术馆，杭州·中国
2015 “学院本色”美院在校生创作展获提名奖，中央美院美术馆，北京·中国
2015 “美丽新丝路·翰墨定西行”全国中国画，油画作品展并获优秀奖，定西市美术馆 ，定西·中国
2014 客寓观景--四川美术学院青年驻留艺术家与研究生优秀作品展，上海喜马拉雅美术馆，上海·中国
2014 “境域--青年艺术家邀请展”，重庆长江汇当代美术馆，重庆·中国
2014 第八届中国西部大地情油画，中国画作品展并获优秀奖，人民革命军事博物馆，北京·中国
2014 参加江西省第八届青年美术作品展获三等奖，江西省艺术中心，南昌·中国
江西省美术馆、鄂尔多斯人民政府、四川美术学院美术馆、南京艺术学院美术馆、新星星艺术奖、保时捷中国、上饶美术馆以及私人。
现为重庆策展与理论委员会委员，重庆油画学会理事，重庆市画院艺术理论与策划专业委员会副主任。
长期从事美术批评及展览策划、视觉文化研究、艺术教育、美术理论研究等相关领域。
《方寸之间 见微知著——吕林的“拓印版画”》发表于于《美术》，2022年；
《从“马训班”到“罗训班”：四川美术学院油画艺术发展考察及其现代性研究》发表于《艺术当代》，2021年；
《“新绘画”的立场与价值：“艺术史中的新绘画”学术论坛综述》发表于《画刊》，2021年；
《川流不息——四川美术学院新中国建设时期的艺术创作》发表于《当代美术家》，2020年；
《一次现代主义与当代艺术视域下的对话——关于四川美术学院美术馆 2020青年艺术·云论坛》发表于《画刊》，2020年；以及在其它各类期刊发表论文10余篇。
“注释未来：2022年度罗中立奖学金终评展”，湖南芒果美术馆，2023年；
“词与物：四川美术学院与中国当代艺术的个体性探索”，重庆当代美术馆，2021年；
“从不可见开始：埃乌琴·博巴与中国当代绘画”，四川美术学院美术馆，2021年；
“新界面：四川美术学院青年驻留计划邀请展 ”，天津PAC艺术中心， 2021 年；
“弹出：四川美术学院青年驻留计划展 2021-2022”，四川美术学院美术馆 2021 年；
“2020年度‘罗中立奖学金’获奖作品展”，四川美术学院美术馆，2021年；
“与历史同行：四川美术学院建校80周年（1940—2020）”联合策展，四川美术学院美术馆，2020年；
“策展在中国——中国现当代艺术的展览与展览史”论坛，四川美术学院美术馆，2022年；
中国文化和旅游部“全国美术馆青年策展人扶持计划”：《“马训班”与“罗训班”的西南轨迹（1955-1985)》，2022年；
重庆市艺术科学研究规划重点项目：《“延安鲁艺”思想对川渝版画发轫路径的塑造及其启示（1938-1949年）》，2022年；
重庆市教育委员会人文社科一般项目：《移置与生根：20世纪上半叶重庆美术院校的演进体系与重庆美术生态建构研究》，2022年；
四川美术学院校级教改项目：《“新文科”思维与艺术学理论课程（艺术策划与管理）路径创新研究与实践》，2022年。