【环球网科技综合报道】“技术人与内容人的双向奔赴，让AI在影视级内容创作各个环节的渗透率持续提升。”9月3日，在“第二届北京网络视听艺术大会”技术赋能内容主题研讨上，阿里大文娱首席技术官郑勇介绍，AI与影视行业细分领域知识的深度结合，正加速打通影视工业化的“最后一公里”。
AIGC时代下，影视行业应用级新技术的诞生，需要技术与艺术的深度融合，只有经历过片场无数次的沟通磨合，才能让技术真正完美地服务于艺术创作。今年6月，阿里大文娱发布首个针对影视剧服饰造型设计而打造的AI垂类大模型——神力霓裳，主题研讨上，郑勇首次透露“神力霓裳”诞生的过程。
一部30集以上的古装剧，通常要200套以上的妆造图，算上中间设计版本，总量接近1000套，如果由画师手绘，每套妆造图要耗费数小时。此前，业内已经尝试用AI辅助设计，但目前市面上的文生图AI模型生成效果还不够精准，“比如角色的妆发、铠甲、服饰中的腰带和裙摆，和角色所处年代的服制都有偏差。”
郑勇介绍，为了打造一个能为造型师精准生成素材的AI大模型，阿里大文娱技术团队深入剧组，在片场广泛调研了造型师们的需求，打磨出了大模型第一版生成结果，并让造型师们反馈试用的感受，数月内收到了众多造型师的反馈，“有的说整体形制还可以，但材质简单缺少层次；也有的说希望增加些现代审美和创新。”
郑勇说，造型师们的反馈为大模型提供了宝贵的学习方向，从文化概念和美学角度加深训练，最终打磨出了这款AI妆造大模型。目前，“神力霓裳”包含造型设计、妆发设计和纹样设计三大功能，造型师在设定朝代、性别、身份等条件后，输入相关提示词，2分钟就能获得造型图片。“目前大模型可以生成唐、宋多个朝代和民国时期的角色妆造，涵盖了官服、仕女服、舞女服、异族服等多种造型款式。”
不只前期筹备，在虚拟拍摄环节，阿里大文娱也在努力打通技术应用的“最后一公里”。以往剧组虚拟拍摄不仅前期资产制作周期长，现场调试也需要很长时间，且只能单机位使用，甚至经常出现屏幕不符合摄影机要求的情况。
2019年，阿里大文娱开始布局虚拟拍摄，如今通过自研AI算法并持续优化，可以让虚拟拍摄的现场调试时间从2小时缩短至20分钟。多场景的快速搭建、切换，也让虚拍场次的拍摄效率提升35%以上，更多创作者愿意主动尝试虚拟拍摄。
此前杀青的《清明上河图密码》中，就有树下雪景、日落湖边等八大场景应用到阿里大文娱的虚拟拍摄方案，这些场景如果实地取景将是一个耗时耗力的大工程。对此，该剧总监制陶昆曾表示，借助虚拍技术，相关场次的拍摄效率不仅显著提升，真实的现场感也让演员入戏更快、体感更好。
应用好这项新技术的关键，在于新技术团队与传统拍摄团队之间的衔接配合，行之有效的技术解决方案和团队之间的高效协作，是提升拍摄效率的重要因素。陶昆说，“在这一点上，我们和优酷的技术团队已经磨合得很好了。”