在中国当代雕塑艺术领域，范其荣先生是一位不可忽视的艺术家，以其独特的创作手法和深入的艺术见解赢得了业界的广泛认可。
范其荣（范奇云）教授，中国当代雕塑艺术研究院研究员、驻联合国教科文组织艺术总部法国巴黎国际艺术城国际艺术家，中国雕塑学会会员、中国工艺美术学会雕塑学会会员、泰国乌隆他尼拉贾巴特皇家大学博士研究生导师、泰国东方大学博士研究生导师、四川文化艺术学院学术委员会委员、四川文化艺术学院艺术委员会委员。
近日，范其荣教授分享了他关于雕塑作品创作的独特步骤、方法，以及他对雕塑艺术未来发展等的看法。
范其荣先生的雕塑作品主要分为架上雕塑和城市雕塑，近年来他更多地聚焦于架上雕塑的创作。他采用了多样化的创作手法，包括运用科技与技术手段，在电脑上使用软件完成雕塑作品设计，再进行后期制作。这一创新方式不仅提高了创作效率，也为他的作品带来了独特的表现力。
范其荣先生的艺术生涯始于对写实主义传统的探索。90年代他赴法国巴黎深造，长期在欧洲各国游历，深入研究西方艺术，特别是法国巴黎各大博物馆的藏品。这段经历不仅拓宽了他的艺术视野，也促使他逐渐形成了自己独特的艺术风格。
在材料的选择上，范其荣先生偏爱金属、大理石等材质，尤其是青铜与黄金的结合。他认为这两种材料具有永恒性、坚固性、高贵性和精致完美的特质，能够充分表达他作品中的主题和意境。
谈及创作灵感，范其荣先生表示，他的灵感主要来源于对西方艺术的研究和对中国汉代艺术的对比学习。他通过将东西方文化有机结合，形成了独特的艺术视角和创作思路。他强调，创作过程中的主观自由思想是创作出好作品的关键。
在谈到雕塑艺术与其他艺术形式的关系时，范其荣先生认为，雕塑、绘画、建筑和摄影等艺术形式各有其独特的生命力，它们之间并无优劣之分，而是相互补充、共同发展的。
对于雕塑艺术在当代社会中的价值和意义，范其荣先生认为，雕塑艺术是艺术的一种表现形式，无论社会如何发展，人们都离不开艺术的滋养。他希望通过自己的雕塑作品向观众传达美的感受以及对人生的思考。
在平衡艺术创作和日常生活方面，范其荣先生表示，艺术家应将艺术与生活分开，保持一定的距离，以便更好地投入创作。他同时强调，艺术家需要面对市场的压力，但不应因此而放弃对艺术的追求。
回顾过往，范其荣先生笑称，艺术生涯本就充满了挑战与机遇，自己通过不断的学习和努力，抓住了当代艺术发展的机遇。他表示，还将继续探索和创新，为雕塑艺术的发展贡献自己的力量。
当谈到未来时，范其荣先生表示正在计划举办更多个人展览，展示他的最新作品和艺术成果。他希望通过这些展览，与更多艺术爱好者分享他的艺术理念和创作心得，促进雕塑艺术的交流与发展。