受西班牙欧洲现代艺术博物馆和“艺术和艺术家私人基金会”的委托，今隆重推出第十二届国际具象绘画雕塑大赛。“国际具象艺术（绘画、雕塑）大奖赛”由西班牙“艺术和艺术家私人基金会”主办，由原先每年一届改为两年一届，2023年为第十二届。
本届评审团成员从当代古典艺术复兴领军人物到当代魔幻现实主义最高代表；从六十年代照片写实主义创始人到在世最伟大的古典具象画家；从西班牙的洛佩兹、纳兰霍到挪威的奥德；从雅各布·柯林斯、丹尼尔.格雷夫斯再到奥地利的加特佛列德·郝文，几乎涵盖了和汇集了全球当代著名具象写实绘画领域里集大成者！
第三：为了促进不同绘画类型的参与，本届大赛改变了传统竞赛形式，使竞赛类别涵盖了人物、肖像、风景、静物、素描、插图、青年才俊（面向 25 岁以下的艺术家）以及数字艺术。
安东尼奥·洛佩斯·加西亚（Antonio López García）西班牙绘画大师，以其现实主义风格而闻名，被誉为“在世的最伟大的现实主义艺术家”。
爱德华多·纳兰霍是一位著名的西班牙画家，1944年出生于西班牙埃斯特雷马杜拉巴达霍斯省的莫内斯特里奥。他的作品被认为是西班牙艺术“新现实主义”趋势的一部分；早年就有艺术天赋和想象力，被学术界认为是是当代魔幻现实主义的最高代表，从不缺乏巨大的真实感、美感和诗意。
奥德.纳德卢姆，挪威具象画家，被认为是在世最伟大的古典具象画家之一。他的作品被世界各地的博物馆收藏。纳德卢姆作品的主题和风格参考了轶事和叙事。
纳德卢姆说他的艺术应该被理解为媚俗而不是艺术本身。纳德卢姆撰写的宣言On Kitsch描述了他对媚俗和艺术的区分。纳德卢姆的哲学在他的学生和追随者中催生了媚俗运动，他们称自己为媚俗画家而不是艺术家。
戈特弗里德赫文（奥地利-爱尔兰）当代具象艺术大师视觉艺术家。他作为画家壁画家、雕塑家、装置和行为艺术家，使用过各种各样的技术和媒体。
他的作品主要关注心理和社会学焦虑、历史问题和政治话题。他的主题是人类状况。他的艺术隐喻以孩子的形象为主，尤其是受伤的孩子，身体和情感上都伤痕累累。他的作品经常引用近代历史上的禁忌和有争议的问题，尤其是纳粹统治和大屠杀的恐怖。因此，他的作品经常被认为具有挑衅性和争议性。
理查德·埃斯蒂斯（Richard Estes，1932 年出生于美国）他被认为是 1960 年代后期国际照片写实主义运动的创始人之一，与约翰·贝德、查克·克洛斯、罗伯特·科廷汉姆、奥黛丽·弗拉克、拉尔夫·戈因斯和杜安·汉森等画家齐名。
作家格雷厄姆·汤普森 (Graham Thompson) 写道：“照片写实主义绘画在 1960 年代末和 70 年代初取得的成功就是摄影融入艺术世界的一个例证。它也被称为超现实主义或超现实主义，理查德·埃斯蒂斯、丹尼斯·彼得森等画家, Audrey Flack 和 Chuck Close 经常从摄影剧照中创作出看起来像照片的画作。”
丹尼尔·格雷夫斯1949 年出生于纽约罗切斯特，当代古典油画大师，佛罗伦萨古典艺术学院 (FAA)院长。20 世纪 70 年代后期，格雷夫斯回到佛罗伦萨，向内琳娜·西米 (Nerina Simi) 学习，后者经营着一座 19 世纪的古典工作室。西米女士是佛罗伦萨画家菲拉德尔福西米的女儿，西米曾在 1870年代师从巴黎法兰西学院院长让-莱昂热罗姆 (Jean-Léon Gérôme)。凭借如此丰富的训练背景，格雷夫斯创造了一种油画风格 ，融合了西米和现实主义画家皮耶罗安尼戈尼的佛罗伦萨传统，以及法国艺术家查尔斯巴尔格的绘画技巧。
1991 年，格雷夫斯成立了佛罗伦萨古典艺术学院 (FAA)。在格雷夫斯的指导下，佛罗伦萨艺术学院二十五年来一直走在古典现实主义艺术教育的前沿。 2008 年 4 月，丹尼尔·格雷夫斯和佛罗伦萨艺术学院获得了美国肖像协会颁发的卓越艺术教育奖。丹尼尔是艺术基金会和艺术家国际形象绘画和雕塑比赛的定期受邀评委。
雅各布·柯林斯（Jacob Collins，1964年出生）是一位在纽约市工作的美国现实主义画家。他是当代古典艺术复兴的领军人物。
他创立了几所艺术学校，包括 Water Street Atelier、中央艺术学院。90年代初创办水街工作室，他是中央艺术学院的院长，这是纽约市的一所新学校，也是古典复兴艺术界的中心。大中央学院开办隶属于古典建筑与古典美国研究所。2007年，他创建了哈德逊河奖学金，这所学校的目的是促进美国艺术新运动的建立，模仿哈德逊河画派画家的艺术、社会和精神价值。
2014 年，他在长岛市一座 12,500 平方英尺（1,160米2）由仓库改建而成的园区内开设了迄今为止最大的园区，靠近现代艺术博物馆卫星 PS1。该设施是柯林斯的另一所艺术学校，也是“一个艺术孵化器和一个艺术家俱乐部，供至少 50 名在过去二十年从柯林斯密集的多年计划中脱颖而出的画家，以及现在的数百名学生[参加]他的课程和研讨会。”
亚历克斯·卡内夫斯基美国艺术家，他的作品将抽象和具象结合在多层肖像中，捕捉运动和时间的不断流动，拒绝坚持一个单一的时刻。Kanevsky 的作品植根于他长大的东欧和他现在居住的美国的艺术传统。
卡内夫斯基的作品主要关注时间和运动的表达。以人物为主要题材，这位艺术家对现实的抽象版本试图以“极其清晰”的方式传达他个人和特定的世界观。这位艺术家同时探索静止和速度，通过他的多层画布展示了未来主义的敏感性。他的作品经常将静态的、不朽的物体与快速、富有表现力的笔触并置，以暗示人们是由他们的动作和行为来定义的，而不是他们在世界上的物理位置。
卡涅夫斯基与艺术史有着深厚的联系，尤其是肖像画大师伦勃朗和委拉斯开兹。他自身的艺术影响是广泛的，包括对象、艺术家、作家和思想家。卢西恩弗洛伊德和弗朗西斯培根等战后人物画家的影响在艺术家的肉感抽象人物中显而易见。
萨莫里是一位意大利画家和雕塑家。萨莫里毕业于博洛尼亚美术学院，目前在意大利巴尼亚卡瓦洛生活和工作。
萨莫里以其对 16 世纪和 17 世纪欧洲艺术品的当代诠释而闻名，尽管他也经常参考更古老的艺术风格。他的作品最好被描述为黑暗和巴洛克风格，画布经常因刮擦、稀释、削减和撕裂而损坏。谈到他对绘画表面的物理操纵，乡村之声的 RC Baker说“Samorì 对古代大师油画的重读是一个启示”。
胡里奥·洛佩斯·埃尔南德斯，西班牙雕塑家 。1982年获西班牙国家造型艺术奖，1986年被选为马德里圣费尔南多皇家美术学院院士。
1951 年，他与César Montaña和Eduardo Capa等人一起参加了“Coca School of Sculptors”项目。他从表现主义到现实主义的演变使他与安东尼奥·洛佩斯·加西亚、阿玛利亚·阿维亚、伊莎贝尔·金塔尼利亚或玛丽亚·莫雷诺一起被列入“马德里现实主义学派” 。
丽塔·卡贝鲁特是一位西班牙多学科艺术家，在荷兰海牙生活和工作。2015 年，被Artprice评为世界最著名当代艺术家“500 强”中的第 333 位。是最知名的西班牙女艺术家。
Quarantine品牌提供奖学金，参加他们2023年10月的教学训练营。
绘画类包含：1. 风景、2. 素描、3. 年轻天才艺术家（年龄小于25岁）、4. 静物、5. 肖像和具象、6. 数字艺术
5、入选作品将运输到西班牙巴塞罗那参加现场的展览，往返运费以及作品保险费艺术家自己承担。
2. 报名服务费300元，学生报名服务费200元。协助艺术家报名以及后续与大赛组委会联系。