“国际具象艺术（绘画、雕塑）大奖赛”由西班牙“艺术和艺术家私人基金会”主办，由原先每年一届改为两年一届，2019年为第十届。
“国际具象艺术（绘画、雕塑）大奖赛”是当今世界最为重要的具象（写实）艺术活动之一，旨在希望借此机会推广和传播二十一世纪具象艺术，为此，当代著名写实绘画大师如：洛佩兹（西班牙）、纳兰霍（西班牙）、奥德（挪威）、加特佛列德·郝文（奥地利）、雅各布柯林斯（美国）、丹尼尔.格雷夫斯（美国）、何塞（西班牙画家雕塑家协会主席）、托马斯（西班牙艺术评论家协会主席）、乔斯（西班牙现代艺术博物馆馆长）等都积极参与到该大奖赛并且在历届大奖赛中担任评委职务。
“国际具象艺术（绘画、雕塑）大奖赛”设立高额奖金：绘画一等奖最高金额36000欧元（约计27万元人民币）；雕塑最高金额40000欧元（30万元人民币）。每届大奖赛世界各地艺术家报名均已逾千人以上（上一届参赛作品达到4360余幅、件）。
西班牙当代艺术大师格鲁仇曾经携《失眠的肖像》参加了2007第二届国际具象艺术（绘画.雕塑）大奖赛，并且获得广泛好评。
1、每位艺术家可以同时参与绘画和雕塑两大类型的比赛，但每种类型只能选择一件作品参赛。
5、绘画尺寸要求：必须在40x40cm到300x200cm之间。 参赛作品不得带画框，仅简单的画板即可，作品可署名。不允许有玻璃保护的作品参赛（如果一定有需要，可使用丙烯酸甲脂）
6、 雕塑尺寸要求：必须在40cm到200cm之间（支架 或基座不含在内）。对重量和体积没有要求，但如果作品超 过100公斤，必须通知组织方。
4）一旦发送完报名表和作品照片，艺术家将在之后的24小时内收到一封自动确认邮件。报名编号即为参赛编号。
5） 评估：大奖赛评委会将通过收到的作品照片进行预选。评估的结果不是最终结果，之后作者必须发送真实作品，从而进行最终选拔、 荣誉奖、大奖或购买的工作。
6）预选 ：大奖赛评委会评估决定后，艺术家会在5月的第一周内收到有关作品评估的邮件。该邮件的收取将完全是艺术家的责任。基金会负责邮件的发送，但对收取不负责任。如果您的作品被预选中了，将会收到一封详细的邮件，指示您作品的发送、包装和参与条件。
为了更好的了解该艺术大奖赛国际艺术经纪人、《收藏》杂志海外中心主编张鸿宾与欧洲现代艺术博物馆馆长乔斯就欧洲现代艺术博物馆以及艺术大奖赛展开了深入的交流。
张鸿宾，国际艺术经纪人、盛鑫煜当代艺术创始人、《收藏》杂志海外中心主编。
同时担任ARC国际沙龙大奖赛（美国）大使、拉古那艺术大奖赛大使（意大利）、国际肖像画大奖赛大使（西班牙）。
乔斯：欧洲现代艺术博物馆又称“巴塞罗那现代艺术博物馆” ，位于西班牙巴塞罗那的老城区，是欧洲最优秀的、以展示当代具象艺术为主的博物馆。它建在戈麦斯宫旧址上，右边紧邻毕加索博物馆。这是一个18世纪的宫殿，建筑于1792年。在拿破仑入侵西班牙时，它成为法国军队元首的居住宫殿。
2000年，荷兰一个百万富翁购买了这个建筑，重新装修了主要楼层，而且获得了建筑类大奖。2006年，欧洲现代艺术博物馆基金会又收购了它，我们对博物馆进行了重塑，将博物馆定位在推广最优秀的当代具象艺术、促进和发扬20世纪和21世纪的具象艺术上，并且每两年举办一次国际具象艺术大奖赛。现在欧洲现代艺术博物馆已经成为世界范围内具象艺术积极倡导者与推动着。
乔斯：艺术对于巴塞罗那而言，似乎已经成为一种生活的惯常，历史上毕加索、米罗、达利等人都在这里都留下了艺术的印迹。艺术已经成为一种生活的烙印，甚至就象基因一样在这片加泰罗尼亚的土地上繁衍不息。欧洲现代艺术博物馆离毕加索博物馆只有短短的几个街区。在20世纪，西班牙几乎成了当代艺术的策源地，立体主义、抽象艺术由此生根发芽，然而，欧洲现代艺术博物馆却与大多数的现代艺术馆不同，它自成立起就旨在收藏、推广、展览最优秀的当代具象艺术，他们希望促进和发扬20世纪和21世纪的具象艺术，寻找一种没有否定传统的当代语言。
乔斯：是的。我们在2011年建立了欧洲现代艺术博物馆之后，就一直大力推广具象（写实）艺术在21世纪的发展。所谓的 “具象艺术”是针对“抽象艺术”而言。“具象艺术”在整个二十世纪没有被公正的对待过，“抽象艺术”风靡整个二十世纪，在很多情况下“抽象艺术”被认为是成功的标志。纵观二十世纪艺术发展史，艺术品好像成为了金融产品，成为了投资的产品。我认为艺术真正的、永恒的概念主要是指“具象艺术”，而不是“抽象艺术”。当然这只是一种简约化的推理，我们会继续探讨。
张鸿宾：我知道除了你们之外世界上还有几个具象艺术推动机构，例如：美国的ARC艺术复兴中心，你们之间也有合作吗？
乔斯：是的。我们与（美国）ARC艺术复兴中心有很好的业务合作关系，我们个人之间不仅仅是好朋友，而且我们机构的理念也非常相像。我们都不同意当代艺术的重商主义，并且一致认为，我们这个时代的艺术不应该是对过去经典艺术的否定，好的艺术无论在任何时代都有存在的必要和存在的价值。ARC文艺复兴中心每年也组织国际有影响力的具象艺术大奖赛。我们共同的价值观使我们走到了一起，我们一起举办艺术展览。ARC文艺复兴中心将他们每一届的获奖作品与我们博物馆的作品一起展览，我们一起分享巨大的喜悦与骄傲。我们一起从世界5000多艺术作品中选出200幅左右的作品进行展览，让人们看到当今艺术世界中最好具象艺术的作品。
乔斯：举办具象（写实）艺术大奖赛的目的，最初是想发现与发掘优秀的艺术家。我们的目标是把世界各地的具象（写实）艺术家汇集到一起，探讨新世纪具象（写实）艺术的发展。现在已经有来自全球90多个国家的2500艺术家参加我们的展览，并且还在不断地发展壮大。目前艺术大奖赛已经扩大到世界五个大洲，受到艺术家广泛的好评。对我来说，用我的方式看世界，从我的感受感悟艺术，是最大的满足，同时，我也可以与其他国家热爱艺术的人们同样体验对艺术的敏感度。
乔斯：我总是希望自己的努力是有意义，即使有很小比例的进步也有助于世界具象主义艺术的繁荣。当青年人对官方艺术教育失去了兴趣，当他们意识到自己所学的艺术是一些被资本运作成的伪艺术时，他们会把眼光放到过去，回顾并发现历史中有很多伟大的艺术家何伟大的艺术作品，这是一个非常令人满意的预期。我们会积极的鼓励有追求的青年一代，他们在成长中发现艺术真理，他们也可以是在困境中创作更好的艺术作品。
张鸿宾：中国有很多优秀的具象艺术家，如果他们希望参加你们组织的展览，您能给予一些建议么？
乔斯：我永远不敢告诉艺术家他们将要做什么、如何做。如果这样做将会使艺术家创作出比较平庸的作品。艺术家本身就是是一个巨大的、完整的体系，艺术家的作品将反映他们本身的隐私、担忧、执着、感情以及激情。艺术作品之所以引起我们的关注往往是因为最个性化的东西，作品中反映更多的是艺术家自己。有艺术家自己的表达，而不是为了满足第三方要求而创作的艺术品。艺术有自己的直觉，艺术不是依靠推理，伟大的艺术作品也不是依靠预谋而计算出来的。
我们的选择标准主要依据作品而不是艺术家，没有什么可以超过作品。我们希望有中国艺术家参与到我们的大奖赛中来，对于此，我个人非常期待。