中国古代也有雕塑，只是中国雕塑的艺术形式和特点与古希腊与古罗马雕塑不同，带有明显的中国传统文化和艺术表现的特征。比如，古希腊雕塑多以石雕写实为主，而我国的雕塑常常为写意的泥塑、铜铸、木雕和陶制作品。中国古代雕塑所走的，更像是一条表现主义道路。也就是说，中国传统审美重神似而不注重形似；而西方艺术走过了一条文艺复兴的道路，从科学、艺术、宗教等多方面对人作了深入的剖析和表现，形成了科学精确的写实艺术形式。
中国古代雕塑，由于与中国古代社会的制度、文化、宗教等有着千丝万缕的联系，而缺少单纯为了艺术而制作的雕塑。中国古代时期重礼教尊鬼神，这些主导着艺术的发展重心，带动了以装饰功能为主的实用性雕塑的发展，打造了中国古代雕塑装饰性的主流发展地位。
石雕一般采用大理石、花冈石、惠安石、青田石、寿山石、贵翠石等作材料。花冈石、大理石适宜雕刻大型雕像；青田石、寿山石的颜色丰富，更适宜于小型石雕。石雕的制作方法多种多样，根据石料性质和雕刻者的习惯各不相同，大致可分为二种：
一是传统制作方法，构思、构图、造型以及打石雕刻都是由个人独自完成。而大型雕刻要在石料上画好水平线和垂直线，打格子取料，用简易测量定位的方法进行雕刻。二是采用新的工艺，即先做好泥塑，翻成石膏像，然后将石膏像（模特儿）作为依据，依靠点形仪，再刻成石雕像
西方雕塑属于艺术范畴，雕塑家社会地位很高，可以青史留名；我国古代雕塑属于工艺范畴，制作者属于社会地位不高的工匠群体。
从艺术理念上看，中国古代雕塑装饰性一直寄生于工艺美术之上，无论是工艺品、宗教造像还是建筑装饰都带有传统的装饰韵味。比如传统雕塑中佛像坐姿的对称和袈裟进行图案化的处理，都带有浓厚的装饰趣味，使得佛像的非人间神秘感更加突出，增强了佛像的庄严肃穆之感；还有像辟邪石狮经过装饰化变形的夸张造型处理，使它比写实的石兽更勇猛、更威风、更具有气魄。
中国古代雕塑绘、塑不分家，许多形神兼备的雕塑艺术作品都是以绘画和雕刻的形式呈现的，这一特性一直可以追溯到彩陶时代，彩陶的一些纹饰也充分体现了中国古代雕塑的绘画性。中国古代雕塑可以说深受绘画的影响，由于当时画家的社会地位往往高于雕塑匠人，也使得雕塑匠人们在制作雕塑时依照着画家的绘画图示，形成了绘塑结合的特性。雕塑匠人在进行雕塑创作时大都是先勾勒出线描草稿，再复制成雕塑，也使得它的绘画性十分凸显。再加上传统文人思想偏爱非体力的琴棋书画，鄙视雕塑这种体力活动，也使得雕塑一直属于匠人的手艺，只能依靠工匠们跟着中国画的形式模仿和制作，所以中国古代雕塑很容易以绘画性为自身的表现语言。
中国古代雕塑艺术表现中的这个人物雕塑，它代表的不仅仅是那么一个具有肉体美的身体形象，反而更多是在象征性的“以人形载道”，比如代表殉葬祭奠之物、代表原始的器官崇拜、代表威武的战斗力等等。它常常要突出某种精神意味，就象征性地用变形、夸张的人体来表现。中国传统造像自称体系，有自己特别的塑造、处理的方法，欣赏中国传统雕塑要了解中国传统文化的基础上，体会中国雕塑的独特的美。多去各地博物馆看看，也是个好方法！