建筑公共空间(Architectural Public Space)是指在城市或建筑环境中为公众开放的区域。此类空间不仅为人们提供社交、娱乐和休憩的场所,还在文化表达、生态功能及经济效益等方面具有重要作用。在塑造这些空间的过程中,建筑师扮演着关键角色,设计时需充分考虑空间的可达性、多功能性、安全性、舒适性及美观性等因素。
张艺凡毕业于美国南加州大学建筑系,拥有美国绿色建筑委员会颁发的LEED AP:BD+C专家证书,是一位具备扎实理论功底和广阔国际视野的优秀建筑人才。他曾就职于全球知名建筑设计公司CallisonRTKL,积累了丰富的设计实践经验和敏锐的行业洞察力。他的设计领域涵盖文化、商业、零售、酒店、产业和住宅建筑,展现出独特的设计哲学和创新思维。他主导或参与的作品,如“海上城邦”(Oceanic City-states)项目入围YAC竞赛决赛。此外,他已发表10余篇高质量学术论文,如《中英美建筑文化差异比较研究》和《历史环境下的建筑景观适应性再生设计研究》,并获得5项专利和编著3部专著,充分展现出强烈的创新精神与卓越的科研能力。他的设计哲学与对创作的执着追求,使得每一件作品都散发出独特的生命力。在多个项目中,他成功塑造了令人称赞的公共空间,赢得了业主的认可和各大奖项的肯定。
在广都博物馆项目中,张艺凡充分尊重场地地形,依据地势开辟峡谷广场,联通基地北侧的新川路干道,将参观人流顺畅地引入场地之中;设计的不同功能的山体造型围合形成“时间峡谷”,”时间峡谷”的城市会客厅与公园联动,将大草坪、散步道等公园已有的场地资源与”时间峡谷”的城市会客厅有机结合,使得博物馆部分的游玩体验能延伸至整个公园园区,相互串联让游客享受“博物馆—公园”一体化的连续游玩体验,同时也能为小朋友留出专属的活动空间,营造温馨和谐的家庭氛围感;利用山体造型顺势而为,在“时间峡谷”中设计了室外舞台,可以承担?型的商业演出活动。在面向公众开放的同时,促进区域经济发展,呼应新川文化之门的设计理念;在景观设计层面上,利用拱形造型打造户外咖啡厅,拉近游客与建筑和自然的关系。同时咖啡厅不再局限于服务博物馆访客,也可以面向周边居民开放。更大程度的呼应新川城市会客厅的设计理念;在形体上建筑与景观融为一体,体量仿佛五个底层相连的岩山,在规划中呈现出原始而自然的曲线,“隐藏”在郁郁葱葱的公园之中,与公园形成一个整体。迎合成都市“公园城市”的发展目标。
张艺凡的建筑公共空间的设计经验也实践于密集拥堵的市区里。南加州大学经济学院的院楼设计项目位于洛杉矶充满历史厚重感的Broadway地区,张艺凡经过充分的前期调研,发现场地用地面积过于狭窄,周围街区也面临缺乏公共开放空间,日照时间不足,绿化率过低,街区活力丧失等问题,在设计中张艺凡通过调整建筑体量和使用轻质透明的外墙材料,保证了建筑内部的自然采光需要;同时下挖场地,创造半地下的开放空间,可供周边居民和工作人员休憩游玩,也可定期举办商业快闪,社区活动,回馈周围社区,打造了城市景观节点,延续街区活力;在建筑内部采用大中庭的设计手法,将楼梯进行有创意的设计,把向上和向下的通行和开放课堂讲座进行结合,满足内部交通以及学院日常教学的需求,增加了学院内部学生的交流与学习活动的可能性;在内部公共空间设计上,大胆尝试了多层退台以及借用屋面的手法,使学院内的学生和教职工有更多的活动及交流空间,营造半室外的灰色空间,创造了丰富的空间体验。
此外,张艺凡对建筑公共空间的塑造进行了乌托邦式的探索。随着全球海底石油资源的逐渐枯竭,大量废弃的海上钻井平台应运而生。拆除这些平台不仅耗费大量人力与资金,还可能破坏海底生态系统,如何处置这些废弃平台成了重要挑战。为此,张艺凡带领的设计团队创新性地提出了“海上城邦”(Oceanic City-states)这一构想,旨在将废弃的石油钻井平台改造为海上城市,以应对因海平面上升导致的土地资源短缺问题。按照这一构想,废弃钻井平台将被改造为自给自足的微型社区,并承担部分城市功能,如市政厅、博物馆、图书馆、商场等。海上充足的光线为城市公共空间的设计提供了独特的条件。在城市演艺中心的设计中,线性自然光从一侧引入,为舞台营造了明暗对比的氛围,强化了艺术表现力。舞台上方的圆形天窗犹如聚光灯般照亮舞台空间,而舞台下部则采用钢化玻璃设计,使观众能够透过舞台看到下方变化的海面,带来独特的观演体验。该零能耗、零污染的海上公共空间提案入围了YAC主办的“钢铁岛屿”(Iron Island)竞赛决赛,获得了高度认可。
建筑公共空间不仅是城市和社区的核心组成部分,更是促进社会互动、文化表达、健康福祉、经济活力、环境质量和市民参与的重要平台。建筑师张艺凡在实践中塑造了多个高质量的公共空间,显著提升了城市环境和空间使用者的满意度。他不断探索塑造公共空间的新方法,为设计领域注入了新视角。期待他在未来带来更多创新的公共空间设计作品。